Emilio Pascual siempre ha sido un artista no sólo preocupado por la manifestación plástica o visual de la obra: su producción siempre ha ido acompañada de una reflexión profunda sobre aquellos aspectos que coadyuvan al sostenimiento de la forma, que le dan el soporte necesario para hacerla creíble y sostenerse activa pese al paso del tiempo.

Desde sus inicios, en aquellas primeras manifestaciones expositivas en Murcia en las que la abstracción era lenguaje utilizado en la pintura, el movimiento fue la línea constante de su investigación personal, el campo adecuado para la creación de fuerzas –nunca tensas, nunca inclinadas a la expresión violenta- armonizadas en sus relaciones sobre la superficie pictórica, sobre ese espacio bidimensional en el que color y mancha alternaban ritmos y pensamientos.

Pasado a la escultura, a las sólidas estructuras construidas con chapas de hierro oxidadas, no abandona su concepto inicial, no fuerza el discurso aunque ahora el espacio no sea inventado, sea real y por lo tanto susceptible de ser intervenido. La rigidez o la tendencia al bloque propia del material, con la subsiguiente tentación del misterio de lo contenido en el interior de la forma, cede ante su idea de movimiento como captación/integración. El objeto no es por sí mismo, es cuando exponen el pensamiento de su autor e invitan “a entrar, a experimentar el espacio, la forma, la luz, la escala”, o sea, cuando hacen participar al espectador y al espacio dinámico que crean con su dinámica.

Parte de esta producción es la que se puede contemplar estos días en la galería La Ribera, en Balsicas, lugar adecuado relacionado con la movilidad, con el movimiento que se expande con la naturalidad del convencimiento con que el autor realiza sus esculturas, porque en ellas, al igual que sucedía –y sucede- con la pintura, nada altera el discurso, ningún giro extraño interfiere el diálogo con brusquedades fuera de lugar, fuera del concepto sereno, meditativo y poético de Emilio Pascual.

Pedro Alberto Cruz (2009)